מונולוג לאודישן

יש לך המלצה למונולג טוב?

פעמים רבות מתקשרים אלי שחקנים ותלמידים חדשים ומבקשים המלצה על מונולוג טוב.
הם מחפשים מונולוג טוב לאודישן ספציפי, או להגדיל את מאגר המונולוגים שלהם, כדי שיהיו מוכנים למקרה שמישהו יזמן אותם לאודישן מהרגע להרגע.
לכל שחקן צריכים להיות מספר מונולוגים בשלוף, ורצוי שהוא לא יתקע על אותם מונולוגים במשך שנים.
רצוי ששחקן ירענן את המונולוגים שלו, כדי לא להרגיש שהוא ממחזר, טכני ושהטקסט כבר לא נוגע בו.
כשמתחילים האודישנים לבתי ספר למשחק, או שיש אודישנים לתאטרון ולהצגות ילדים הטלפון שלי מצלצל ללא הפסקה, שאלות, בקשות, התייעצויות.
יש תלמידים שאם יכלו היו גרים אצלי בתקופה הזאת.              

בואו נעשה קצת סדר:
ברוב האודישנים לבתי ספר למשחק, יבקשו שני מונולוגים שונים זה מזה.
אחד קומי והשני דרמטי או אחד קלאסי והשני מודרני.
חשוב שיהיה שוני ברור בין המונולוגים. שהדמויות יהיו שונות ושהרגשות שהן מביעות, לא יהיו זהים.
בתי הספר והתיאטראות מבקשים שני דברים מרכזיים:
    * המונולוגים צריכים להיות מתוך מחזות שהועלו בארץ.
    * המונולוגים צריכים להיות בממוצע 2 דקות כל אחד (יש בתי ספר שמבקשים דקה וחצי ויש בתי ספר שמאפשרים 3 דקות, אבל סביב ה 2 דקות זה זמן מומלץ)

המונולוג!
המונולוג צריך "להוציא" את השחקן טוב.
זאת אומרת הוא חייב להתאים לשחקן -  להיות הקלף המנצח שלו!
אני תמיד אומרת לתלמידים שלי שאת המונולוגים המאוד מאתגרים ישאירו ללימודים אבל לאודישן הם צריכים לבוא עם משהו שהם מבינים , מזדהים איתו,
נהנים לבצע ולא שובר להם את השיניים.
מאחר והמונולוג צריך להתאים לשחקן שהולך לבצע אותו,
אני אף פעם לא ממליצה על מונולוג בטלפון לשחקנים שאני לא מכירה.
המלצה כזו צריכה להיות מבוססת על השחקן המבצע.
לפעמים יש מונולוג עם טקסט פנטסטי, רגשות חזקים, דמות מעניינת.
אבל השחקן לא מצליח להתחבר אליו ודרושה לו למידה ועבודה מאומצת,
עם מונולוג כזה לא מומלץ להגיע לאודישן.
מאחר שגם ככה יש לחץ רב  באודישן עדיף ללכת על משהו שלא מכשיל את השחקן.
כשחקן מחפש מונולוגים חדשים וזקוק להכוונה הוא מגיע אלי ויחד אנחנו מתאימים לו מונולוגים שמשקפים את הצבעים החזקים שלו.
ובכל זאת יש מספר מאפיינים שגורמים למונולוג להיות מוצלח

• שינוי בין ההתחלה לסוף: כשהדמות עוברת שינוי בין תחילת המונולוג לסופו, זה גורם למשחק להיות מעניין  ודינמי והשחקן יכול להפגין את הכישרון והיכולת שלו
• כאן ועכשיו: מומלץ לבחור מונולוג שבו הדברים קורים כאן ועכשיו ולא מסופרים בדיעבד,  יש לא מעט מונולוגים שבהם דמות מספרת לדמות שנייה לאורך כל המונולוג על משהו שקרה לה בעבר, במונולוגים כאלה ישנה סכנה ליפול למונוטוניות וחשוב להיזהר. לפעמים תלמידים בוחרים במונולוג כזה וזה יוצא מעולה אבל דורש עבודה.
• בחירות מעניינות: פה אנחנו כבר נכנסים לדרך העבודה ועל זה אפרט בהמשך, אבל באופן כללי  אני יכולה לומר שחשוב שהשחקן יבחר בחירות מעניינות/ אמיצות / מרגשות.
• הזדהות רגשית: גם על חיבור רגשי בין השחקן לדמות אפרט בהמשך.
  
  שחקנים מנוסים יודעים כיצד ליצור הזדהות  רגשית עם כל הדמות, לעומתם, לשחקן המתחיל מומלץ לחפש מונולוג שלא קשה לו להזדהות רגשית עם הדמות שמופיעה בו.
  לסיכום, מונולוג טוב הוא מונולוג ש:
    ✔ עונה על דרישות האודישן
    ✔ מבליט את הצבעים החזקים של השחקן
    ✔ משתנה ודימני
    ✔ קורה כאן ועכשיו בין הדמות לדמות נוספת
    ✔ מעורר רגשית את השחקן

אני אשאיר אתכם עם ציטוט של שייקה אופיר:
״מונולוג, איט איז וואן פיפל טוקינג טו הימסלף, דָיאלוג, טו פיפל טוקינג טו  דמסלף״